600多億，跟房地產、金融等板塊相比，電影產業的年產值實在“小巫見大巫”，但沒有人會忽視它的力量。《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《少年的你》等，一年過去了，這些影片帶給觀眾的感動和思考依然縈繞。

　　642.66億，2019年中國內地電影總票房交出了全年成績單。

　　5.4%的增長率，增速放緩明顯。2019年的影視圈，大家繞不開的話題依然是“寒冬”，年底之前，1800多家影視公司倒閉的有關報道，更是在“寒冬”之下又罩了一層陰霾。

　　2018年底，易凱資本創始人兼CEO王冉提到，未來12個月，估計至少會有四分之一到三分之一的公司退出或者基本退出這個行業；五年之內，這個行業里剩下的公司應該不超過1000家。

　　如今一年過去，影視行業越來越走向這樣的趨勢。

　　這是一個產業走向成熟必須要經歷的“陣痛”。2019年的電影市場盡管艱難，但行業依然透露出一些樂觀信號：一來中國與北美票房差距進一步縮小，距離世界第一電影大國又近了一步；二來2019年中國電影市場爆款頻出，各類型題材均有亮眼之作，優質內容的好時代到來。

　　600多億，跟房地產、金融等板塊相比，電影產業的年產值實在“小巫見大巫”，但沒有人會忽視它的力量。《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《少年的你》等，一年過去了，這些影片帶給觀眾的感動和思考依然縈繞。

　　這就是電影行業的魅力，它的潛在作用力，它的軟實力，會迸發出無窮的力量。那么，在剛剛過去的2019年，中國電影市場又透露出哪些行業信號呢？

　　時代財經總結了以下十大關鍵詞，讓我們一同來看看2019年中國電影的浮沉。

　　頭部效應持續增強

　　很多行業都是“二八法則”，電影行業這個情形更加明顯，2019年的中國電影市場，更是達到“一九法則”的態勢，并且這樣的頭部效應呈現持續增強的趨勢。

　　2019年，票房上了20億的影片共有6部，分別是《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》、《復仇者聯盟4:終局之戰》、《我和我的祖國》、《中國機長》和《瘋狂的外星人》。而這6部影片，總共貢獻了近36.0%的票房，并且占比持續提升。而1000萬以下的電影僅占比0.8%。

　　與此同時，有近50%的電影票房低于200萬，過千萬的影片數量僅占30%。也即是說，按照一般的電影分賬原則，2019年過半數的影片回款不會超過百萬，或連基本成本也收不回。

　　可以預見的是，隨著人們的娛樂方式變得越來越多樣化，觀眾在有限的時間內將會越來越傾向選擇頭部項目，高投資高風險的市場，將會有越來越多的影片淪為“炮灰”。

　　國產片歸位

　　2019年，國產電影的上映數量和票房占比均有上升。

　　根據貓眼研究院統計數據顯示，2017年—2019年，國產片票房占比分別為53.8%、62.2%和64.1%，占比持續攀升。

　　2018年，進口片在中國市場表現就令行業發出“好萊塢大片不行了”的聲音。2019年，進口片的票房占比再創新低，而這背后，也是好萊塢制片廠的調整期。

　　2019年，迪士尼以713億美元收購福斯，“好萊塢六大”變成“五大”，流媒體巨頭Netflix憑借《羅馬》和《愛爾蘭人》在電影行業嶄露頭角，但依然未能被列入排位，“新六大”并未形成。

　　與此同時，中國電影工業正在逐步崛起，無論是視覺特效還是題材開發，國產片都隨著觀眾審美多元化發展的趨勢在進步，跟風扎堆同類型影片的現象逐漸消退，中國電影正在帶給觀眾越來越多的驚喜。

　　新舊更替

　　2018年，新人導演文牧野憑借《我不是藥神》一戰成名；2019年，《流浪地球》導演郭帆、《哪吒之魔童降世》導演餃子，越來越多新人的涌現，給市場注入新的活力。

　　2019年7月28日，在第13屆First青年電影展閉幕式上，海清喊話年輕導演多給中年女演員機會，一時間引發眾多討論。

　　在新人們爆款頻出的2019年，“老導演”們卻連連失利，周星馳春節檔的《新喜劇之王》，票房、口碑均不及預期；李少紅導演的《媽閣是座城》，票房僅過5000萬；馮小剛的《只有蕓知道》同樣表現平平。

　　長江后浪推前浪，屬于任何人的時代都會過去。

　　所謂科幻元年

　　《流浪地球》在2019年春節檔爆發出強勁的表現力，目前以46.75億的票房成績位列中國影史第三，并且由此開啟了中國電影“科幻元年”的概念。

　　然而，僅僅過去半年時間，《上海堡壘》的“撲街”又讓行業吐槽“《流浪地球》開啟的‘科幻元年’大門，被《上海堡壘》關上了”。

　　對于科幻元年期待的背后，其實是國產重工業視效的進步。

　　《流浪地球》導演郭帆曾說道：“《流浪地球》也許不代表中國科幻元年，但卻是一個節點，讓懷疑的聲音少了一些，信任多了一些，讓更多人愿意參與進來。”

　　其實，與其打上“元年”的概念，不妨從產業發展的角度看待問題。近些年，一個類型爆了、同類型影片便扎堆的現象得到改善，從業者更加務實，不再喧鬧跟風。

　　對于科幻影片也一樣，一部《流浪地球》爆了，并不代表科幻元年就此開啟，科幻片能夠成熟穩定立足市場，才是正確的看待問題之道。

　　國漫的崛起

　　2019年最大的黑馬是《哪吒之魔童降世》(以下簡稱《哪吒》)。

　　12月28日，根據貓眼專業版數據，《哪吒》總票房突破50億大關，成為繼《戰狼2》后中國電影市場第二部單片票房破50億的電影，目前排在中國內地影史第二位。

　　《哪吒》將中國動畫電影的票房推向新高度，一時間，國漫崛起的聲音再次響起。其實自2015年《大圣歸來》獲得近10億票房以來，國漫崛起便時常被提及。

　　但其實，國漫崛起還在漫漫途中，《大圣歸來》和《哪吒之魔童降世》的爆發，仍然存在偶然性。

　　《哪吒之魔童降世》出品方光線彩條屋CEO易巧在接受財新網采訪時表示，“中國有一部50億票房的動畫只能叫國漫開始，要有5個10億票房的動畫電影才能叫崛起。”

　　的確，動畫產業背后依然存在諸多問題，制作周期長、資金不到位、動畫人才匱乏等，都讓這個行業舉步維艱。但是行業依然在砥礪前行，任何事情都不是一蹴而就，國產動畫市場已完成從低幼市場向大眾市場的進擊，未來將會以更加成熟的態勢立足中國電影主流市場。

　　主旋律商業片

　　2019年的中國電影市場，獻禮片勢頭強勁，國慶檔的三部主旋律題材影片《我和我的祖國》、《中國機長》和《攀登者》領跑整個國慶檔，7天黃金周共計收獲43.85億票房，成為史上最強國慶檔，也給全年總票房做出了突出貢獻。

　　主旋律題材和商業片的融合，在今年國慶檔的三部獻禮片上體現得淋漓盡致。一直以來，主旋律能夠收高票房的例子甚少，而近些年，主旋律電影越來越顯現出強大的市場號召力，《湄公河行動》、《戰狼2》、《紅海行動》一次次刷新主旋律電影市場的表現，國產主旋律電影也能賣座已成為公眾共識。

　　青春片的“大格局”

　　《少年的你》15.4億的票房，讓市場看到青春片新的表達方式。

　　《致青春》開啟了國產青春片市場，經過幾年發展，青春片摒棄了過去扎堆的疼痛、狗血、撕逼，有了更多現實的探討。

　　《少年的你》聚焦校園暴力，有了更加深厚的現實價值，帶給青春題材更大的格局。經歷了撤檔再突發上映，《少年的你》幾乎“裸宣”，但依然憑借高質感成為2019年的爆款。

　　提檔

　　2019年，我們見識了“拍了不一定能定檔、定檔了不一定不會撤”的行業“亂象”，而“提檔”現象更是在這一年輪番上演。

　　當然，提檔大多數在于片方選擇，為的是讓影片口碑提前發酵。

　　2019年的暑期檔，提檔現象被推向高潮。原定于7月15日上映的《掃毒2》提檔至7月5日，原定于7月26日上映的《銀行補習班》提檔至7月18日，原定于8月中上映的《哪吒之魔童降世》提檔至7月26日……

　　這些提檔的影片，均提前收獲了較好的票房成績，同時避開了原定日期的熱門大片的擠壓。對于質量過硬的影片來說，提檔是一門好生意，它是片方制造話題、口碑發散的宣傳手段。但提檔也存在風險，它是宣發方對于影片信心的一場“賭局”。

　　線上宣發

　　2019年11月5日晚間，電影《受益人》主演大鵬和柳巖走進薇婭的直播間，進行了一場線上直播。半小時，超過11萬張電影票被賣出，網紅直播賣貨創造的紀錄，首次打入了電影領域。

　　之后，《南方車站的聚會》和《只有蕓知道》也紛紛效仿，先后去薇婭和李佳琦直播間進行線上賣票，一場直播下來，十幾萬、幾十萬張電影票被賣光。

　　直播，成為電影行業新的宣發模式。

　　相比傳統宣發受制于成本、物料、空間等因素，線上直播打破了限制，不僅僅是賣出多少張電影票，其宣發效應也通過互聯網得以發酵。

　　有了第一個吃螃蟹的人，相信2020年將會有更多片方走進直播間，線上+線下的宣發模式，將越來越成為行業常態。

　　影視公司洗牌

　　2019年年底之前，媒體有關影視公司倒閉的報道被業內頻頻轉發，“影視寒冬”論在這個冬季依然籠罩。

　　而這背后，影視公司的排位也在發生著悄然改變。2019年，阿里影業以101億的總票房成績，成為影視公司出品總票房排名第一。而像十月文化、可可豆動畫，憑借《哪吒之魔童降世》一舉進入榜單。而前十榜單中，未見華誼兄弟、萬達電影等老牌巨頭。

　　可見，頭部影視公司正在洗牌，阿里影業拔得頭籌，一方面在于出品數量的提升，另一方面在于影片質量的提升。阿里影業2019年共出品28部影片，包括《我和我的祖國》、《中國機長》、《攀登者》、《流浪地球》、《少年的你》等，題材涵蓋范圍廣，其中不乏該年的爆款。

　　對于影視公司來說，押中爆款可以提升行業地位，而不斷探索多元化類型，也是必由之路。

　　從來沒有永遠的冬天，影視寒冬過后便是春天。以最好的狀態迎接春天，厚積薄發，中國電影便無懼寒冬。

　　轉自：時代財經